I Wish～洋楽歌詞和訳＆解説

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「ラザルス」デヴィッド・ボウイ

2016.01.22

David Bowie - Lazarus　（2015年）

～デヴィッド・ボウイ…“art”に命を捧げた男～

1月10日、“ロック界のカリスマ”デヴィッド・ボウイが肝臓がんのため亡くなりました（享年69）。
かつて“メジャーなカルト・ヒーロー”と形容されたように、難解な一面を持ちながらトータル・セールス1億3000万枚以上を達成する“artistの理想形”といえるそのスタイルは、後進に多大な影響を与えた偉人でした。

そして彼の最期を飾ったシングル「Lazarus」を以って、“生涯を懸けたartは完結”…
デヴィッド・ボウイからのラスト・メッセージ、お聴き届け下さい。

～概要～

「ラザルス」は、デヴィッド・ボウイの69回目の誕生日であり彼が亡くなる２日前の2016年１月８日に発売された25枚目のアルバム『★』（“Blackstar”と読む）の収録曲です。
プロデューサーは1969年から現在に至るまで12作ものアルバム制作に携わり“デヴィッドを知り尽くした盟友”、トニー・ヴィスコンティ。
アルバムからは昨年11月に先行シングル「★」

がデジタル配信されており、それに続く２ndシングルとして12月17日に「ラザルス」が配信されました。

UK Official Singles Chartでは1/15付・初登場45位、US Billboard Hot 100では1/30付・初登場40位（これは、この週の最高位ランク・イン）を記録しており、デヴィッドにとってHot 100のTop40ヒットは1987年の「Never Let Me Down」以来のことです。
また、デヴィッドの死去に伴ってUKチャートでは「Heroes」（12位）・「Life On Mars」（16位）・「Starman」（18位）・「Let's Dance」（23位）・「Space Oddity」（24位）など、トップ100に彼の過去の作品を含め13曲がランク・インする現象が起きています。
一方UKアルバム・チャートでは『★』が初登場1位を記録し10枚目のNo.1となったのをはじめシングル・チャート同様トップ100内にデヴィッドのアルバム19枚がチャート・インする騒ぎとなり、US Billboard 200でも初登場1位に輝きましたが意外にも彼のアルバムが全米No.1を獲得したのはこれが初めてのことです（これまでの最高は2013年『The Next Day』の２位）。

さらに「ラザルス」は、オフ・ブロードウェイの劇場“New York Theatre Workshop”で昨年12/7～1/20に限定公演されたミュージカル『Lazarus』のためデヴィッドによって創作された楽曲でもあります（『Lazarus』の主演はマイケル・C・ホール）。
この舞台は1976年にデヴィッドが初めて主演したカルト映画『地球に落ちて来た男（The Man Who Fell To Earth）』

の40年後を描いた内容となっており、デヴィッド自らも脚本など共同制作者として数年懸かりで密かに精力を注いできたプロジェクトでした。
デヴィッドの突然の死を受け、ニューヨーク市は彼の長年に亘る芸術への功績に敬意を表しミュージカル『Lazarus』の最終日である1月20日を“David Bowie Day”とすることを定め、当日のカーテンコールで宣言書が授与されたそうです。

　

～Lyrics～

Look up here, I’m in heaven
見上げるがいい、俺は天国（ここ）にいる
I’ve got scars that can’t be seen
この傷痕、見ること能（あた）わず

まるでデヴィッド自身に起こる運命を予言していたかのような一節…
【scars】は“癌による傷あと”？　…それとも、69年の波乱の生涯を生きた“心の傷”？

【Lazarus】というと、欧米では“イエス・キリストの友人で新約聖書に記される聖人”を思い浮かべることが多いようです。
『ヨハネによる福音書』に拠ると、ラザルス（ラザロ）は一旦病死するものの4日後に墓を訪れたイエスによって蘇り、布に巻かれたまま墓から出てきた…というのです！
包帯で巻かれたような不気味な目隠しといい、デヴィッドは死病に憑かれたラザルスに自分を重ねたのでしょうか…（それとも、奇跡の蘇生を望んだ？）。

I’ve got drama, can’t be stolen
この趣向、これを出し抜くこと能わず
Everybody knows me now
そしてその瞬間、誰もが俺を認識している

予言めいた歌と映像、直後に訪れたデヴィッドの死、訃報が駆け巡り世界じゅうが彼の死を悼んだ…
これはまるで、今回“デヴィッド周辺で起きた現実が彼自身による演出”であるかのようでさえあります。
…だとしても最近はマイケル・ジャクソンやマドンナなど、正式発表前に不法リークされてしまう事件が後を絶ちません。
そんなに上手くゆくのでしょうか…？（

～Epilogueへと続く～）

Then I used up all my money
やがて、金も使い果たし
I was looking for your ass
あいつを追い求めていった

【your ass】は、恐らく最もデヴィッドの実像を示していると思われる言葉です。
まず【your】は“あなた”を意味することに変わりありませんが、“相手の性別を特定しない都合良さ”がこの表現のポイントであったのではないでしょうか？
その二人の関係を暗示しているのが【ass】ですが、これは“学校では決して教えない類いの言葉”であり敢えて訳は“あいつ”に止めておいたので、“禁断”をお知りになりたい方はこっそりとお調べくださいね？　

～Epilogue～

『★』のプロデューサー、トニー・ヴィスコンティは今回の一連の出来事が“死期を悟ったデヴィッド自身が綿密に計画した、ファンへの別れのメッセージ”であることを認めています。
偶然ではなく、発表の時期も含めたすべてが故意に行われたものであったと…。

“彼の死も、彼の生と変わりなくアートの一部なんだ。
彼は『★』をみんなのために作った。別れの贈り物として…。”

それゆえ、デヴィッドの命を懸けたプロジェクトの漏洩を防ぐためアルバム『★』のレコーディングとミュージカル『Lazarus』の計画は完全秘密裏に遂行され、デヴィッドの病のことはごく一部の人間だけが共有し録音に参加したミュージシャンにさえそのことは伏せられていたそうです。
ミュージカル『Lazarus』の舞台監督イヴォ・ヴァン・ホーヴェは、終末へと向かうデヴィッドの最期の日々について以下のように語っています（要約編集）。

“1年3ヵ月以上前、彼から肝癌を患っていると告げられた。それが理由で、責務を全うできない可能性があることも…。壇上のボウイは元気そうだと報道されていたが、舞台裏では極度の疲労のため倒れていた。でも彼は作業を中止するのを拒み、病と必死に闘っていた。舞台挨拶の日、彼はステージから降りると椅子が必要なほど弱っていたにも関わらず‘さあ、次のを創ろう’と言ったんだ。”

This way or no way
これ以外に道はない…

デヴィッドは死の２日前で、自身の69歳の誕生日である1月8日に長年彼を撮り続けてきたフォトグラファー、Jimmy Kingとフォト・セッションを行っています（恐らく生前最後の公式写真）。
ここでの彼は、この世に残された時間が僅か48時間であるというのに、全く“死の影”を感じさせません…。

18か月に亘りガンと闘い続けたデヴィッドは、家族に言いました。
“騒がれずに逝きたい、葬式はしないでほしい…。”
彼はスーパースターDavid Bowieに相応しい終幕だけでなく、一人の人間David Robert Haywood Jonesとしての終末の意思も明確でした。
デヴィッドは大きなショーやファンファーレに浴することを望まず、自らは“ただ消え去る最期”を、世界中のファンには“彼と音楽を共有した‘いい時間’だけ覚えていてほしい”と望んでいたそうです。

トニー・ヴィスコンティは、次のようにデヴィッドの遺志を代弁しています。
“彼は常に自分のしたいことをしました。そして自分流のやり方で、ベストのことをしたいと思っていました。
彼の人生と同じように、彼の死も芸術作品だったのです。彼が残したレコードは彼からの訣別のプレゼントです。”

Ain’t that just like me
…俺らしいだろ？

David Bowie , R.I.P.　

「ラザルス」

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tags ： 2015年　アート・ロック　メッセージ　ミュージカル　

comment(6)　

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「ゴールデン・スランバーズ～キャリー・ザット・ウェイト～ジ・エンド」ビートルズ

2015.04.10

category ： Beatles & Solo

The Beatles -
Golden Slumbers/Carry That Weight/The End　（1969年）

～ビートルズ終幕のメドレー～

ポール・マッカートニーの“リベンジ公演”が、いよいよ目前に迫りました（4/21～）。
昨年はまさかのウイルス性炎症でのリタイアでしたがその後は70代とは思えない超人的な活動ぶりをみせているので、必ずや今年は雪辱を晴らしてくれることでしょう！
今回は一昨年と同じ『Out There! Tour』の一環であることからセットリストは基本的に前回と同じと想定し、そのラスト・ナンバーを選んでみました。

…それにしても、初々しい「Please Please Me」（過去ログ）から６年でこんなに成長するなんて！

～概要～

「ゴールデン・スランバーズ～キャリー・ザット・ウェイト～ジ・エンド」はビートルズが最後に制作したアルバム『アビイ・ロード（Abbey Road）』（イギリスで1969年9月26日発売・12作目の公式オリジナル・アルバム）のフィナーレを飾るメドレーです（正確には、“隠しトラック”「Her Majesty」が最後）。
３曲いずれもポールの手による作品で、リード・ヴォーカルもポール。
作品の性格上シングルとしてのリリースはありませんが非常に評価の高い楽曲で、ローリング・ストーン誌は“本作のB面のみで『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』に匹敵する”と形容し称えました。
一方でメンバーのリンゴ・スターは“B面のメドレーは僕らの最高傑作のひとつ”と賛同しているのに対し、ジョン・レノンは“あれはジャンク（ガラクタ）を集めただけ”と辛辣です（ジョンはこのメドレーにほとんど関与していない）！

ビートルズ末期の作品であり80年代はポール自身がツアーを行わなかったことから長年ライブで披露されることはありませんでしたが、1989年の『The Paul McCartney World Tour（通称；ゲット・バック・ツアー』

のリハーサルでポールがこの曲を演奏したところスタッフが涙を流して喜んだことから、セットリスト入りが決まったそうです。
ポールにとってウイングス以来約10年ぶり（ソロとして初）となるこのツアーは1990年に日本でも東京ドームで６公演が催され、私はこの時の「ゴールデン・スランバーズ～」のライブでの素晴らしい再現にとても感動を覚えた思い出があります。

また、この曲は1997年にビートルズのプロデューサー、ジョージ・マーティンが働きかけた『モントセラト島救済コンサート』

でポールをはじめ、エリック・クラプトンやマーク・ノップラー、フィル・コリンズら豪華協演により披露されました。
カバーも数多く存在しますが、ここではジョージ・マーティンのプロデュースによるフィル・コリンズver.

と、2010年に『ケネディ・センター名誉賞』受賞トリビュートでポールを目前に捧げられたスティーヴン・タイラーver.

をご紹介いたします。

　
Live-1989-90 / George Martin, Eric Clapton, Mark Knopfler,Phil Collins,Robbie McIntosh,Ray Cooper join Paul in the closing of The Concert for Montserrat

　
Phil Collins / Steven Tyler

～「Golden Slumbers」～

ポールがピアノとヴォーカル、ジョージ・ハリスンがベース、リンゴ・スターがドラムを担当していますが、ジョン・レノンはこの時入院中でレコーディングには参加していません（詳細は過去ログ「カム・トゥゲザー」にて）。
「Golden Slumbers」は2010年、堺雅人主演の映画『ゴールデンスランバー』にも影響を及ぼし、斉藤和義が主題歌としてカバーしたことをご記憶の方も多いでしょう。

Golden slumbers fill your eyes,
やすらかな黄金色が夢を彩り
smiles awake you when you rise
やさしい微笑みが目覚めを促してくれる

趣ある一節ですが実はコレ、“殆んどパクリ”です！　

ポールの義妹ルース（父ジェームスの再婚相手の連れ子）に読んであげた絵本の中にイギリスの作家トマス・デッカーの「Golden Slumbers」という詩を見つけ、そこから“Golden slumbers kiss your eyes/Smiles awake you when you rise/Sleep, pretty wantons, do not cry/And I will sing a lullaby”の４行を殆んどそのまま引用しています。
ただし、17世紀の作品であるため法的問題は生じない…というワケです。

～「Carry That Weight」～

メドレー２曲目ですがここでもジョージがベース＆リード・ギター、ポールがリズム・ギターという変則的な編成で、ジョンはかろうじてコーラスに加わっているようです。
当初ポールは“この部分”を「Golden Slumbers」の一部と捉えていたようで、途中から「Carry That Weight」として分けられました。

Boy you're gonna carry that weight
あぁ、君はその重荷を背負ってゆくんだ

【Boy】とは、一体誰を指すのでしょう…
また、彼が背負わねばならない【that weight】とは？
【that weight＝ビートルズ解散】と仮定すると、早くからその言動を示してきたジョンに対するポールの非難という見方もできますが、現実その十字架を背負ったのは“脱退宣言”で一身にバッシングを浴びせられたポールの方だったといえるでしょう。

I never give you my pillow,
もう君に枕を与えることはない
I only send you my invitations
あとは、ささやかな招待状を送るだけ

これも意味深で、【pillow】や【invitations】は何を象徴している？
このフレーズは同じ『アビイ・ロード』B面に収録される“「You Never Give Me Your Money」の替え歌”になっていて、同曲がビートルズの設立した会社『アップル・コア』の財政難を言及していることから考えると、ここでの“【you】＝アップル”という仮説も成り立つでしょう。
すなわち、“僕はもうアップルに楽曲を提供することは無いし、後は法的決着だけ。世間が騒いでいる最中にね…”
この予言通り（？）、４人はこの後アップルを巡ってドロ沼の法廷闘争を繰り広げることとなります。

～「The End」～

タイトルの如く、ビートルズの終幕を飾るに相応しいメンバー総掛かりでの演奏を繰り広げる壮大な作品です。
ここでは初めてリンゴのドラム・ソロをフィーチャーしただけでなく、ポール⇒ジョージ⇒ジョンの順に２小節×３回のギター・バトルが展開されていて、今回メインとしたＣＧ動画では夢でしか見ることができなかったこの競演が映像として見事に再現されています♪　

バンドが危機を迎えて以降ポールがライブに拘ったのは“こういうこと”なのだろうと、ひとり私は感慨に浸る思いです…。

また、「The End」はアウトテイク集『The Beatles' Anthology 3』にも収録されており、マスター・バージョンでは取り除かれた音を確認することができます。

the love you take,
愛とは、与えた分だけ
is equal to the love you make
受け取るもの…

連呼される【Love you...】は“ポールのビートルズ愛”か…それとも、離れゆく“ビートルズへの切なる片思い”？
私には、夢の中での彼の心の悲鳴とも思えます。

そしてこのフレーズ、みなさんどう思います？
私は以前、友人に“うんうん…そうとも言えないね（笑）”と論破された思い出がありますが、人生経験豊かなみなさんはいかがでしょう…
でもイコールであるかはともかく、あまりそれを意識し過ぎると人生が楽しくなくなるかも？　

～Epilogue～

「Home」...

もしも「Golden Slumbers/Carry That Weight/The End」というメドレーを１つの言葉で表すとしたら、私はそう名づけるでしょう。
ポールにとって“それ”は、帰るべき家のように大切なもの…
そう、もちろんそれは“ビートルズ”に外なりません。
デビュー当初とても仲が良かった４人も『サージェント・ペパーズ～』で人気・音楽的に世界の頂点を極め“燃え尽き症候群”に襲われると同時に、それぞれの願望にもズレが生まれていったのです。

ジョン　；公私の区別なく、ヨーコのことしか頭にない
ジョージ；独立して、制限なく自分の作品を発表したい
リンゴ　；ビートルズを続けたいけど、いがみ合いは耐えられない

これに対し、“ビートルズを、より発展させたい”と願うポールが対立するのは必然でしょう。
ジョンやジョージにとって、ポールがビートルズを存続させたいと懸命になるほどそれは彼らにとって障害であり、ポールにとっても彼の願望を危うくさせる彼らの言動が悩ましくてならない…。

そんなポールが、“かつての４人”を取り戻すために一番の薬として考えたのが、“ライブ”でした。
デビュー前後の頃はいつも４人揃って演奏しあれこれ話し合いもしたものでしたが、録音機材の発達によって一人で好きな時間に自分の分を録音しダビングすればちゃんとレコードができ上がる時代になり、特にツアーを止めてからはそれぞれがバラバラに行動することが多くなってしまったからです。
“ライブだと４人が一堂に会さずにはいられないし、良い演奏のために協力が生まれるはず…”
しかし、それはジョンやジョージにとっては“余計なお世話”でしかありませんでした。
もはやこの時４人をビートルズに踏み止まらせていたのは彼らの絆ではなく、“ただの紙切れ（契約書）”だったといえるでしょう。

Once there was a way,
かつて…
to get back homeward
そこには、家へと続く道があった

ポールが帰りたかった“家”…
それは、“私たちの家”にもあてはまるのかもしれません。
例えば昔、家族が居間で囲むようにして見たテレビを今はそれぞれの部屋で見ていたり、友達遊びの楽しさを覚えた子どもが団らんの時間にも家に帰らなかったり…
時代の流れや置かれた状況は無常と解ってはいても、それが“かつて”の光景として過ぎゆくのが忍び難く、危機感を覚えた誰かが“みんなでバ－ベキューでもやろうよ！”なんて言い出す…

この頃、ポールは“そんな誰か”だったのだと思います…。